2025年10月18日、19日，浙江小百花越剧团创排的《我的大观园》作为第十四届中国艺术节重点剧目在四川大剧院上演，并成功入围第十八届文华奖终评——这是中国舞台艺术领域的政府最高奖项。演出结束后，全场观众齐声高呼主演陈丽君的名字，声浪如潮。此前，越剧名家何赛飞专程赴杭州观看陈丽君的第50场演出，她激动地表示：“戏曲艺术就该像演唱会一样被呼唤，才能生根发芽！”
当时在后台，谈到陈丽君在表演中从台阶滚落时，何赛飞心疼不已。导演徐俊在旁补充道“她（陈丽君）对自己要求很高。”何赛飞紧紧握住陈丽君的手，毫不吝啬地给出“都快青出于蓝而胜于蓝了”的极高评价。
作为浙江小百花越剧团的原生代演员，何赛飞深知从一方舞台走向大众视野的艰辛。她亲历过越剧的黄金时代与沉寂岁月，也体味过越剧演员普遍面临的生存低谷。转战影视圈后，她更深刻体会到在市场浪潮中坚守传统艺术的孤独。正因如此，当她看到陈丽君这样“非常全面”的演员横空出世时，那份激动发自内心。
展开剩余73%早在2020年的一档戏曲节目中，何赛飞就曾评价陈丽君：“……她每一出戏拿出来都很饱满，她的技巧超出了越剧小生常规的规范，很多戏是文戏武唱，基本功非常扎实，技巧非常漂亮。”
观看陈丽君饰演的贾宝玉后，她在接受媒体采访时由衷赞叹：“她非常会塑造人物，非常‘贾宝玉’，具备贾宝玉的一切条件。今天看得我热血沸腾，青出于蓝都快胜于蓝了。我们的戏曲、我们的传统艺术就得这样，就得让老百姓呼唤着，就像演唱会一样，戏曲艺术和传统文化才会生根发芽，大大地传承弘扬。”
“就得让老百姓呼唤，戏曲艺术就该像演唱会一样”这句话背后，是何赛飞对戏曲传播的毕生期盼。她亲历过戏曲市场的冷清，也体会过转行的无奈，因此比谁都清楚，“被呼唤”对传统艺术意味着什么。
作为越剧界首位领衔主演大戏并入围文华奖终评的90后演员，陈丽君凭借的正是扎实的基本功、出色的领悟力。所谓一夜爆红，不过是二十年如一日的勤学苦练、厚积薄发。
回望2020年何赛飞对陈丽君的这段评价，如今读来，堪称预言。她以艺术家的敏锐与前辈的格局，早早识别出这颗必将闪耀的明珠。
何赛飞的力挺，是原生代对新生代的接力，是金鸡影后对文华提名者的见证，更是一位深爱传统艺术的大家，看到理想火种被点燃时按捺不住的喜悦与自豪。
演出结束后，陈丽君发表长文，感慨地写道：
“……年轻的台前幕后创作者，是小百花的未来；年轻的观众，是戏曲市场的未来。我很开心，《我的大观园》赢得了年轻观众。我们唱的依然是越剧，但我们希望它是契合时代审美的越剧——是年轻人走进剧场会喊出‘和我想象中完全不一样’的越剧，也是老一辈观众依然觉得‘有那味道’的越剧。
也许在有人看来，‘场外比场内热闹’，但我想，场内的表现可以自由评说，我们仍有进步空间；而‘场外的热闹’却是客观的——它由鲜花、票房、作品声量、戏曲传播与文旅受益共同构成。我曾在暗处等待光亮，也深知戏曲演员想被看见有多难。因此我真诚地期待，这‘场外的热闹’来得越多越好。
人生无限好，青春正妖娆。愿我们正当妖娆的青春，照亮这份事业无限可能的未来。”
截至目前，《我的大观园》已在全国上演59场，累计票房达7755万元，累计吸引观众9400余人次，仅文华奖评选期间在成都的两场演出，票房就高达203万元，创下戏曲作品现象级的历史记录。
陈丽君在台上燃烧青春，观众在台下叫好，他们共同完成了一场动人的双向奔赴，这正是何赛飞所期盼的盛景，传统艺术薪火相传，永不落幕。戏，由一代代年轻演员接续演绎；剧场，吸引着一代代年轻观众走进其中，在剧场中呼唤与被呼唤之间，让戏曲艺术真正活在当下。
发布于：湖北省倍顺网提示：文章来自网络，不代表本站观点。
